ΙΛΙΑΔΟΣ Αʹ
Μῆνιν ἄειδε θεὰ Πηληϊάδεω Ἀχιλῆος
οὐλομένην, ἣ μυρί᾿ Ἀχαιοῖς ἄλγε᾿ ἔθηκε,
πολλὰς δ᾿ ἰφθίμους ψυχὰς Ἄϊδι προΐαψεν
ἡρώων, αὐτοὺς δὲ ἑλώρια τεῦχε κύνεσσιν
οἰωνοῖσί τε πᾶσι· Διὸς δ᾿ ἐτελείετο βουλή,
ἐξ οὗ δὴ τὰ πρῶτα διαστήτην ἐρίσαντε
Ἀτρεΐδης τε ἄναξ ἀνδρῶν καὶ δῖος Ἀχιλλεύς.
Tίς τ᾿ ἄρ σφωε θεῶν ἔριδι ξυνέηκε μάχεσθαι;
Λητοῦς καὶ Διὸς υἱός· ὃ γὰρ βασιλῆϊ χολωθεὶς
νοῦσον ἀνὰ στρατὸν ὄρσε κακήν, ὀλέκοντο δὲ λαοί,
οὕνεκα τὸν Χρύσην ἠτίμασεν ἀρητῆρα
Ἀτρεΐδης· ὃ γὰρ ἦλθε θοὰς ἐπὶ νῆας Ἀχαιῶν
λυσόμενός τε θύγατρα φέρων τ᾿ ἀπερείσι᾿ ἄποινα,
στέμματ᾿ ἔχων ἐν χερσὶν ἑκηϐόλου Ἀπόλλωνος
χρυσέῳ ἀνὰ σκήπτρῳ, καὶ λίσσετο πάντας Ἀχαιούς,
Ἀτρεΐδα δὲ μάλιστα δύω, κοσμήτορε λαῶν·
ILÍADA I
Canta, oh diosa, la cólera del Pelida Aquiles; cólera funesta que causó infinitos males a los aqueos y precipitó al Hades muchas almas valerosas de héroes, a quienes hizo presa de perros y pasto de aves ‑cumplíase la voluntad de Zeus‑ desde que se separaron disputando el Atrida, rey de hombres, y el divino Aquiles.
¿Cuál de los dioses promovió entre ellos la contienda para que pelearan? El hijo de Leto y de Zeus. Airado con el rey, suscitó en el ejército maligna peste, y los hombres perecían por el ultraje que el Atrida infiriera al sacerdote Crises. Éste, deseando redimir a su hija, se había presentado en las veleras naves aqueas con un inmenso rescate y las ínfulas de Apolo, el que hiere de lejos, que pendían de áureo cetro, en la mano; y a todos los aqueos, y particularmente a los dos Atridas, caudillos de pueblos, así les suplicaba:
martes, 29 de enero de 2008
TROYA (Trailer)
domingo, 20 de enero de 2008
Grecia: un viaje al pasado
Ana Lucía Ortega http://www.elnuevoherald.com/ 13/01/2008 Grecia, tierra que pisaron los dioses, heredera de una cultura que ha servido de inspiración a la civilización occidental, la Grecia de hoy nos invita a desandar unos caminos empedrados que nos dan lecciones de clasicismo y mitología, mientras a pocos kilómetros un tráfico denso y anárquico nos recuerda que vivimos en el siglo XXI. Un calor sofocante hace reverberar las piedras avisándonos a su modo que pisamos la tierra donde el inmortal Zeus era el dueño y señor.
La primera visita imprescindible es a la Acrópolis de Atenas. Es probable que no se conozca a fondo en un solo día por lo que es recomendable que el tiempo se distribuya dependiendo de los gustos de cada viajero. Se sugiere permanecer tres días en la capital para ver lo más representativo y tener luego la ocasión de visitar también algunas de las islas griegas, verdaderos paraísos rodeados de aguas transparentes.
Como muchos de los turistas que viajan a Atenas, nos alojamos en el barrio de Plaka porque en él aún se conservan muchos vestigios de la antigüedad y es el más cercano a la Acrópolis. Algunas de sus calles escalonadas nos conducen hasta sus mismas faldas.
Para quienes vivimos la niñez y parte de la adolescencia leyendo aquellos mitos y leyendas de la antigua Grecia, encontrarnos frente al famoso Partenón mientras disfrutamos de una copa en una de las tabernas típicas que ofrecen sus vistas al magnífico templo, es como desempolvar aquel ovillo del hilo de Ariadna que por tantos años conservamos en el desván de nuestras fantasías infantiles. Este templo, que debe su nombre a la diosa Atenea Parthenos (virgen protectora) fue erigido en mármol del monte Pentélico durante el período de Pericles y sus columnas dóricas --las más altas de su tipo en un templo ateniense-- son el resultado de la eterna búsqueda de la perfección de los griegos.
Situado en el extremo norte del recinto arqueológico se halla otro templo de enorme valor por ser una de las joyas del arte jónico. Se trata del Erecteión, edificio concebido para honrar a Atenea, Poseidón y Erecteo, los dioses más relevantes de los atenienses. Hoy impresiona sobre todo su magnífico pórtico con la sucesión de Cariátides. En la cara sur encontramos el templo de Zeus Olímpico, el más grande del país. En sus orígenes debió contar con más de cien columnas de las que hoy se conservan alrededor de quince.
También vemos el antiguo anfiteatro romano conocido como el Odeón de Herodes --edificado en el siglo II por los romanos-- que aún ofrece espectáculos. Otro de los magníficos teatros que se mantienen en la Acrópolis es el de Dionisos donde se representaron por primera vez las obras de Esquilo, Sófocles, Eurípides, y Aristófanes.
Al otro lado de la colina nos topamos con la antigua Ágora que es la plaza principal de la Atenas clásica. En la antigüedad reunía a comerciantes y transeúntes bajo los amplios pórticos que guarnecían a la muchedumbre de los fuertes rayos solares. Se cuenta que aquí enseñaba Sócrates a sus discípulos. Pero ya no queda prácticamente nada en pie. Solo el halo del recuerdo que magnifica el ambiente y el aún muy bien preservado templo de Hefestos.
Después del contacto con la Grecia clásica nos dedicamos a pasear por Atica. No muy lejos del centro se encuentra la plaza de Sintagma adonde acudimos para contemplar el cambio de guardia cuando las manecillas del reloj han dejado atrás las once horas. Escuchamos un estruendo de tambores que abre paso al espectáculo de los famosos Evzones, ataviados con el típico uniforme de minifaldas y botas con pompones, en la tumba del soldado desconocido frente al Parlamento griego. En esta misma plaza tienen su centro de operaciones los autobuses y taxis que cubren el trayecto entre el aeropuerto y el centro de la capital.
Luego tomamos la calle peatonal Ermou --que alberga muchas boutiques y también humildes bazares con mercaderías mucho más interesantes-- para encaminarnos al rastrillo de Monastiraki, otra plaza que junto a las de Sintagma y Omonia conforman el triángulo vital de la ciudad. En el mercado de la calle Flea nos entretenemos con la variada oferta de los tenderetes locales. Bajamos por Omonia hasta la calle Panepistimiou para encontrar los edificios neoclásicos más hermosos de Atenas, la Academia de las Artes y la Biblioteca Nacional, que datan del siglo XIX.
Decidimos visitar el Cabo de Sounión para conocer el templo de Poseidón, uno de los más importantes de Atica y el preferido de Lord Byron. Sólo tendremos que alejarnos unos setenta kilómetros de Atenas y acceder al acantilado que le sirve de base al templo sobre el Mar Egeo para disfrutar además de una vista espectacular. Ya sabemos que este santuario se menciona por primera vez en la Odisea porque a su regreso de Troya Menelao entierra aquí a su asistente Phrontes Onetorides. La decoración realizada en mármol de Paros ha desaparecido. Según los entendidos representaba una centauromaquia en el friso del lado oeste mientras que el del este incluía una alegoría a la batalla entre Poseidón y Atenea por el dominio de la ciudad. La estatua en bronce que simboliza al Dios del mar se encuentra expuesta en el Museo Arqueológico ateniense.
Creta
La isla de Creta es la mayor de Grecia y la quinta del Mediterráneo. Es la cuna de la civilización minoica, la más antigua del continente europeo la cual tuvo su desarrollo durante la Edad de Bronce, unos tres mil años antes de Cristo. Creta nos muestra un legado de lujo gracias al auge que experimentaron allí el arte y el comercio y por los magníficos palacios que aún conserva. Su historia está plagada de traspasos de poder. Después de quedar arrasada tras la erupción del volcán Santorini (1400 a.C.) que supuso el fin de la ilustración minoica, cayó sucesivamente en manos de romanos, sarracenos, bizantinos, turcos... un mosaico cultural que dejó una imborrable huella.
Aunque el territorio cuenta con instalaciones hoteleras al estilo de los típicos resorts ostentosos o de albergues con ''todo incluido'', se debe saber que las mejores playas están más bien alejadas de los núcleos turísticos. En cualquier caso la estancia a esta hermosa isla no debe pasar por alto una visita a la capital Heraklion y al Palacio de Knossos donde la leyenda del Minotauro persigue al viajero por el interminable laberinto.
La leyenda del Minotauro
El Minotauro era un ser violento, mitad hombre, mitad toro, que se alimentaba de carne humana. Era el fruto de la unión de Pasífae, esposa del rey Minos de Creta y de un toro blanco enviado por Poseidón, el dios del mar. Consiguiendo que la reina se enamorara del toro y concibiera con él un hijo, Poseidón se vengó de una ofensa infringida a su persona por el monarca cretense. Este último no tuvo otra opción que recluir al monstruo en un laberinto que mandó a contruir al inventor Dédalo para salvaguardar la ciudad.
Cada nueve años Atenas estaba obligada a ofrecerle un tributo de siete mujeres y siete jóvenes a la bestia con el fin de serenarla. Para librarla de su destino y honrar a su patria, Teseo, el recién llegado hijo ilegítimo del rey Egeo, se ofreció como víctima voluntaria con la velada intención de matar al Minotauro. Aquí entró a jugar su importante papel la enamorada de Teseo y también hija del rey, Ariadna consiguió que después de vencer al monstruo su amado encontrara la salida con un ovillo de hilo que le fue proporcionado por el arquitecto del laberinto.
El Partenón
Es el templo de arte dórico más hermoso que se conserva hoy en día. Su estructura, erigida sobre un basamento rocoso, es fruto de la supervisión de Fidias quien dirigió su construcción aproximadamente entre los años 447 y 438 antes de Cristo. Cuenta en cada fachada con ocho columnas dóricas en mármol y otras dieciséis en los laterales. Durante siglos tuvo un uso religioso, porque fue iglesia bizantina, católica y posteriormente mezquita. Según se conoce, el interior del edificio sufrió cambios sucesivos mientras el interior conservaba intactas todas sus esculturas hasta el siglo XVIII. Sin embargo, la original estatua de Atenea Partenos, realizada en oro y marfil, fue trasladada a Constantinopla y posteriormente destruida.
A partir del año 1687, los turcos en guerra contra los venecianos instalaron en la Acrópolis un polvorín que destruyó parcialmente el Partenón. Los venecianos por su parte, también favorecieron la desaparición de las estatuas emplazadas en el frontón. Entre 1801 a 1803 un diplomático inglés, Lord Elgin, trasladó las estatuas y los relieves a Londres salvando lo que quedaba de la ornamentación original. Actualmente, las obras de restauración continúan.
Cultura culinaria
En Grecia se puede degustar la dieta mediterránea, cuyos platos están elaborados con aceite de oliva y materias primas naturales de excelente calidad. Se sorprenderá cuando aprecie que los griegos añaden queso feta a la mayoría de los platos, una costumbre que si bien es sana y aporta unos nutrientes y un gusto exquisito, no es del agrado de todos. Téngalo en cuenta si es usted una de esas personas que no sienten especial predilección por el queso elaborado con leche de oveja.
Las ensaladas son variadas y muy vistosas. Suelen mezclar mucho la verdura con la carne (pollo, cordero, ternera o pescado) y también ponen bastante picante. Tienen vinos muy buenos y existe un par de bebidas locales que gozan de mucha popularidad, una de sabor anisado y la otra realizada a partir de piñones.
Los postres son dulcísimos y muchos de ellos se sirven impregnados en almíbar elaborada con miel. Emplean ingredientes como almendras, hojaldre y chocolate. Para acompañarlos ofrecen un café fuerte y azucarado.
Muchos restaurantes tienen también menús con comida internacional, pero vale la pena comer de todo y básicamente, llevarse de regreso a casa un poco del sabor local.
sábado, 19 de enero de 2008
HARIS ALEXIOU: Απόψε θέλω να πιω
Απόψε θέλω να πιω
τίποτα μετά να μη θυμάμαι,
μέσα στον καπνό να εξαφανιστώ,
συνέπειες να μη φοβάμαι.
Απόψε θέλω να πιω,
θέλω να ξεφύγω από τα όριά μου.
Μέσα στον καπνό να εξομολογηθώ
Για τα χαμένα όνειρά μου.
Θα ανάβω με τσιγάρα,
θα σβήνω με ποτά...
τώρα που πήρα τη λαχτάρα
στάχτη να γίνουν όλα πια.
Απόψε θέλω να πιω...
Όλους κι όλα να τα διαγράψω.
Μέσα στον καπνό να εξαφανιστώ
πίσω να μην ξανακοιτάξω.
Esta noche quiero beber
Para no recordar después nada,
Para quedarme atrapada dentro del humo,
Para no tener miedo de las consecuencias.
Esta noche quiero beber,
Quiero evadirme de mis fronteras,
Confesarme entre el humo
Por mis sueños perdidos.
Me encenderé con cigarros,
Me apagaré con la bebida…
Ahora que me han dado ganas
De que todo se venga ya abajo.
Esta noche quiero beber…
Borrar a todos y borrarlo todo,
Desaparecer en medio del humo,
No mirar nunca más hacia atrás.
lunes, 7 de enero de 2008
Les Luthiers: Terpsícore, musa de la danza 1/2
ENLACE: Wikipedia, Las Musas
ΘΕΟΦΡΑΣΤΟΥ ΧΑΡΑΚΤΗΡΕΣ
(Se puede ver la obra completa pinchando aquí)
ΑΔΟΛΕΣΧΙΑΣ Γ'
Ἡ δὲ ἀδολεσχία ἐστὶ μὲν διήγησις λόγων μακρῶν καὶ ἀπροβουλεύτων, ὁ δὲ ἀδολέσχης τοιοῦτός ἐστιν, [2] οἷος, ὃν μὴ γινώσκει, τούτῳ παρακαθεζόμενος πλησίον πρῶτον μὲν τῆς αὑτοῦ γυναικὸς εἰπεῖν ἐγκώμιον· εἶτα ὃ τῆς νυκτὸς εἶδεν ἐνύπνιον, τοῦτο διηγήσασθαι· εἶθ' ὧν εἶχεν ἐπὶ τῷ δείπνῳ, τὰ καθ' ἕκαστα διεξελθεῖν. [3] εἶτα δὴ προχωροῦντος τοῦ πράγματος λέγειν, ὡς πολὺ πονηρότεροί εἰσιν οἱ νῦν ἄνθρωποι τῶν ἀρχαίων, καὶ ὡς ἄξιοι γεγόνασιν οἱ πυροὶ ἐν τῇ ἀγορᾷ, καὶ ὡς πολλοὶ ἐπιδημοῦσι ξένοι, καὶ τὴν θάλατταν ἐκ Διονυσίων πλόϊμον εἶναι, καὶ εἰ ποιήσειεν ὁ Ζεὺς ὕδωρ πλεῖον, τὰ ἐν τῇ γῇ βελτίω ἔσεσθαι, καὶ ὃ ἀγρὸν εἰς νέωτα γεωργήσει, καὶ ὡς χαλεπόν ἐστι τὸ ζῆν, καὶ ὡς Δάμιππος μυστηρίοις μεγίστην δᾷδα ἔστησεν, καὶ πόσοι εἰσὶ κίονες τοῦ Ὠιδείου, καὶ Χθὲς ἤμεσα, καὶ Τίς ἐστιν ἡμέρα τήμερον; [4] κἂν ὑπομένῃ τις αὐτόν, μὴ ἀφίστασθαι, [καὶ] ὡς Βοηδρομιῶνος μέν ἐστι τὰ μυστήρια, Πυανοψιῶνος δὲ τἀπατούρια, Ποσιδεῶνος δὲ [τὰ] κατ' ἀγροὺς Διονύσια. [5]
LOS CARACTERES DE TEOFRASTO
DE LA CHARLATANERÍA
La charlatanería es el afán de extenderse en pláticas largas y desordenadas; y el charlatán un hombre capaz de sentarse al lado de uno al que no conoce y, ante todo, hacerle el elogio de su propia mujer; después, contarle el sueño que ha tenido aquella noche; luego, enumerar por su orden todo lo que comió en la cena; y, puesta en marcha la cosa, decir que los hombres de hoy día son mucho peores que los de antaño, y que el trigo está barato en la plaza, y que hay muchos extranjeros en la ciudad, y que a partir de las Dionisias ya se puede navegar por mar, y que, si Zeus mandara más agua, la tierra se pondría mejor, y qué campo va a cultivar el año que viene, y que la vida está difícil, y que Damipo es el que ha erigido una mayor antorcha en los Misterios, y cuántas columnas hay en el Odeón, y "ayer vomité" y "¿qué día es hoy?" y, si se le aguanta, no marcharse jamás. Y que en Boedromión son los Misterios, y en Pianopsión, las Apaturias, y en Posideón, las Dionisias de los campos.
Versión de Manuel Fernández Galiano
ENLACE: Wikipedia: Teofrasto
jueves, 3 de enero de 2008
Canción popular griega
Σ' ΑΓΑΠΩ
Σ' αγαπώ, σ' αγαπώ/γιατί είσαι ωραία.
Σ' αγαπώ γιατί είσαι ωραία,
σ' αγαπώ/γιατί είσαι εσύ.
Κι αγαπώ, κι αγαπώ/κι όλο τον κóσμο,
κι αγαπώ/κι όλο τον κóσμο,
γιατί ζείς καί εσύ μαζί.
Το παράθυρο/κλείσμενο,
το παράθυρο/κλείσμενο,
το παράθυρο/κλειστό/
άνοιξε/άνοιξε το ένα φύλλο
άνοιξε το ένα φύλλο
την εικόνα σου να δω.
miércoles, 2 de enero de 2008
El poema "La ciudad" de C. P. Cavafis
Η ΠΟΛΙΣ
Είπες·«Θα πάγω σ' άλλη γή, θα πάγω σ' άλλη θάλασσα,
Μια πόλις άλλη θα βρεθεί καλλίτερη από αυτή.
Κάθε προσπάθεια μου μια καταδίκη είναι γραφτή
κ' είν' η καρδιά μου -- σαν νεκρός -- θαμένη.
Ο νους μου ως πότε μες στον μαρασμό αυτόν θα μένει;
Οπου το μάτι μου γυρίσω, όπου κι αν δω,
ερείπια μαύρα της ζωής μου βλέπω εδώ,
που τόσα χρόνια πέρασα και ρήμαξα και χάλασα.
Καινούριους τόπους δεν θα βρεις, δεν θά βρεις άλλες θάλασσες.
Η πόλις θα σε ακολουθεί. Στους δρόμους θα γυρνάς
τους ίδιους. Και στες γειτονιές τες ίδιες θα γερνάς
και μες στα ίδια σπίτια αυτά θ' ασπρίζεις.
Πάντα στην πόλι αυτή θα φθάνεις. Για τα αλλού -- μη ελπίζεις--
δεν έχει πλοίο για σε, δεν έχει οδό.
Ετσι που τη ζωή σου ρήμαξες εδώ
στην κώχη τούτη την μικρή, σ' όλην την γή την χάλασες.
LA CIUDAD
Has dicho: Iré a otra ciudad, iré a otro mar.
Otra ciudad he de encontrar mejor que ésta.
Todo esfuerzo mío es una condena escrita;
y está mi corazón -como un cadáver- sepultado.
Mi espíritu ¿hasta cuándo permancerá en este marasmo?
Donde mis ojos vuelva, donde quiera que mire
oscuras ruinas de mi vida veo aquí,
donde tantos años pasé, y destruí, y perdí".
Nuevas tierras no hallarás, no hallarás otros mares.
La ciudad irá en ti siempre. Vagarás
por las mismas calles. Y en los mismos barrios te harás viejo
y en estas mismas casas encanecerás.
Siempre llegarás a esta ciudad. No busques otra, no la hay,
no hay barco para ti, no hay camino.
La vida que aquí arruinaste
en este rincón pequeño, en toda la tierra la has destruido.
Konstantinos P. Kavafis
martes, 1 de enero de 2008
Astérix en los juegos olímpicos (trailer)
Madrid EUROPA PRESS 26/12/2007
El próximo 8 de febrero llegará a la gran pantalla, 'Astérix en los juegos olímpicos'. Esta es la tercera ocasión en la que se lleva al cine una de las aventuras de los galos más famosos de la historia, creados por René Goscinny y Albert Uderzo. Frédéric Forestier y Thomas Langmann dirigen este film que cuenta con la participación de actores como Gerard Depardieu, Clovis Cornillac, Alain Delon, o el español Santiago Segura.
Depardieu vuelve a dar vida al entrañable Obélix. Astérix, por el contrario, estrena intérprete; Clovis Cornillac se mete en su piel por primera vez. Sin embargo, una de las noticias más esperadas para el mundo del cine es la vuelta al cine de Alain Delon, polémico actor que tras su afamada y dilatada carrera (1957-2000) regresa a la gran pantalla para ser Julio Cesar, la máxima autoridad Romana.
Los espectadores podrán también ver a un sin fin de personajes mundialmente conocidos que interpretarán distintos papeles. Entre ellos, el futbolista Zinedine Zidane, Michael Shumacher, el piloto más laureado de la Fórmula 1, Jean Todt, director Deportivo del equipo Ferrari de F1 y Tony Parker, jugador del San Antonio Spurs en la NBA y marido de Eva Longoria.
ENLACE: Wikipedia: los juegos olímpicos
lunes, 31 de diciembre de 2007
Xena regala un poema de Safo a su amiga Gabrielle
Safo de Lesbos (en griego, Σαπφώ; en eolio, Ψάπφω) Poetisa lírica griega (ca. 650–580 a. C.) La décima musa según Platón. Ἰόπλοκ’ ἀγνα μελλιχόμειδε Σάπφοι, Pura Safo, coronada de violetas, de sonrisa de miel, como la describe Alceo.
(2. Diehl)
Φαίνεταί μοι κῆνος ἴσος θέοισιν
ἔμμεν' ὤνηρ, ὄττις ἐνάντιός τοι
ἰσδάνει καὶ πλάσιον ἆδυ φωνεί-
σας ὐπακούει
καὶ γελαίσας ἰμέροεν, τό μ' ἦ μὰν
καρδίαν ἐν στήθεσιν ἐπτόαισεν,
ὠς γὰρ ἔς σ' ἴδω βρόχε' ὤς με φώναι-
σ' οὐδ' ἒν ἔτ' εἴκει,
ἀλλ' ἄκαν μὲν γλῶσσα †ἔαγε λέπτον
δ' αὔτικα χρῶι πῦρ ὐπαδεδρόμηκεν,
ὀππάτεσσι δ' οὐδ' ἒν ὄρημμ', ἐπιρρόμ-
βεισι δ' ἄκουαι,
†έκαδε μ' ἴδρως ψῦχρος κακχέεται† τρόμος δὲ
παῖσαν ἄγρει, χλωροτέρα δὲ ποίας
ἔμμι, τεθνάκην δ' ὀλίγω 'πιδεύης
φαίνομ' ἔμ' αὔται·
Me parece el igual de un dios, el hombre
que frente a ti se sienta, y tan de cerca
te escucha absorto hablarte con dulzura
y reírte con amor.
Eso, no miento, no, me sobresalta
dentro del pecho el corazón; pues
te miro un solo instante, ya no puedo
decir ni una palabra,
la lengua se me hiela, y un sutil
fuego no tarda en recorrer mi piel,
mis ojos no ven nada, y el oído
me zumba, y un sudor
frío me cubre, y un temblor me agita
todo el cuerpo, y estoy, más que la hierba,
pálida, y siento que me falta poco
para quedarme muerta.
Versión de Juan Ferraté, Los líricos griegos.
οἶον τὸ γλυκύμαλον ἐρεύθεται ἄκρωι ἐπ΄ὔσδωι,
ἄκρον ἐπ΄ἀκροτάτωι, λελάθοντο δὲ μαλοδρόπηες,
οὐ μὰν ἐκλελάθοντ΄, ἀλλ΄οὐκ ἐδύναντ΄ἐπίκεσθαι.
Cual la dulce manzana enrojece en la alta rama,
alta en lo más alto, olvidada de los recolectores,
mas no, no la olvidaron, es que no pudieron alcanzarla
ENLACE: Wikipedia: Safo de Lesbos
ENLACE: Wikipedia: Literatura griega
sábado, 29 de diciembre de 2007
CASANDRA (Ismael Serrano)
En la mitología griega, Casandra (en griego Κασσάνδρα, "la que enreda a los hombres") era hija de Hécuba y Príamo, reyes de Troya. Fue sacerdotisa de Apolo, con quien pactó, a cambio de un encuentro carnal, la concesión del don de la profecía. Sin embargo, cuando accedió a los arcanos de la adivinación, rechazó el amor del dios; éste, viéndose traicionado, la maldijo escupiéndole en la boca: seguiría teniendo su don, pero nadie creería jamás en sus pronósticos. Tiempo después, ante su anuncio repetido de la inminente caída de Troya, ningún ciudadano dio crédito a sus vaticinios.
ENLACE: Wikipedia: Casandra
viernes, 28 de diciembre de 2007
jueves, 27 de diciembre de 2007
"Termópilas": otro poema de C. P. Cavafis
ΘΕΡΜΟΠΥΛΕΣ
Τιμή σ' εκείνους όπου στην ζωή των
όρισαν και φυλάγουν Θερμοπύλες.
Ποτέ από το χρέος μη κινούντες·
δίκαιοι κ' ίσιοι σ' όλες των τες πράξεις,
αλλά με λύπη κιόλας κ' ευσπλαχνία·
γενναίοι οσάκις είναι πλούσιοι, κι όταν
είναι πτωχοί, πάλ' εις μικρόν γενναίοι
πάλι συντρέχοντες όσο μπορούνε·
πάντοτε την αλήθεια ομιλούντες,
πλην χωρίς μίσος για τους ψευδομένους.
Και περισσότερη τιμή τους πρέπει
όταν προβλέπουν (και πολλοί προβλέπουν)
πως ο Εφιάλτης θα φανεί στο τέλος,
κ' οι Μήδοι επι τέλους θα διαβούνε.
Κωνσταντίνος Π. Καβάφης (1903)
TERMÓPILAS
Honor a aquellos que en sus vidas
custodian y defienden las Termópilas.
Sin apartarse nunca del deber
justos y rectos en todas sus actos,
no exentos de piedad y compasión;
generosos cuando son ricos, y también
si son pobres, modestamente generosos,
cada uno según sus medios;
diciendo siempre la verdad,
mas sin guardar rencor a los que mienten.
Y mayor honor les es debido
a quienes prevén (y muchos prevén)
que Efialtes aparecerá finalmente,
y pasarán los Persas.
El poema "Ítaca" en la última escena de la película "Cavafis"
Το ποίημα "Ιθάκη" απο την τελευταία σκηνή της ταινίας
"Καβάφης" του 1996. Σκηνοθεσία: Γιάννης Σμαραγδής.
Μουσική: Βαγγέλης Παπαθανασίου.
Ιθάκη
Σα βγεις στον πηγαιμό για την Ιθάκη,
να εύχεσαι νάναι μακρύς ο δρόμος,
γεμάτος περιπέτειες, γεμάτος γνώσεις.
Τους Λαιστρυγόνας και τους Κύκλωπας,
τον θυμωμένο Ποσειδώνα μη φοβάσαι,
τέτοια στον δρόμο σου ποτέ σου δεν θα βρείς,
αν μέν' η σκέψις σου υψηλή, αν εκλεκτή
συγκίνησις το πνεύμα και το σώμα σου αγγίζει.
Τους Λαιστρυγόνας και τους Κύκλωπας,
τον άγριο Ποσειδώνα δεν θα συναντήσεις,
αν δεν τους κουβανείς μες στην ψυχή σου,
αν η ψυχή σου δεν τους στήνει εμπρός σου.
Να εύχεσαι νάναι μακρύς ο δρόμος.
Πολλά τα καλοκαιρινά πρωϊά να είναι
που με τι ευχαρίστησι, με τι χαρά
θα μπαίνεις σε λιμένας πρωτοειδωμένους·
να σταματήσεις σ' εμπορεία Φοινικικά,
και τες καλές πραγμάτειες ν' αποκτήσεις,
σεντέφια και κοράλλια, κεχριμπάρια κ' έβενους,
και ηδονικά μυρωδικά κάθε λογής,
όσο μπορείς πιο άφθονα ηδονικά μυρωδικά·
σε πόλεις Αιγυπτιακές πολλές να πας,
να μάθεις και να μάθεις απ' τους σπουδασμένους.
Πάντα στον νου σου νάχεις την Ιθάκη.
Το φθάσιμον εκεί είν' ο προορισμός σου.
Αλλά μη βιάζεις το ταξίδι διόλου.
Καλλίτερα χρόνια πολλά να διαρκέσει·
και γέρος πια ν' αράξεις στο νησί,
πλούσιος με όσα κέρδισες στον δρόμο,
μη προσδοκώντας πλούτη να σε δώσει η Ιθάκη.
Η Ιθάκη σ' έδωσε το ωραίο ταξίδι.
Χωρίς αυτήν δεν θάβγαινες στον δρόμο.
Αλλα δεν έχει να σε δώσει πια.
Κι αν πτωχική την βρεις, η Ιθάκη δεν σε γέλασε.
Ετσι σοφός που έγινες, με τόση πείρα,
ήδη θα το κατάλαβες οι Ιθάκες τι σημαίνουν.
Κωνσταντίνος Π. Καβάφης (1911)
ÍTACA
Cuando emprendas tu viaje a Ítaca
pide que el camino sea largo,
lleno de aventuras, lleno de experiencias.
No temas a los Lestrigones ni a los Cíclopes,
ni al colérico Poseidón,
seres tales jamás hallarás en tu camino,
si tu pensar es elevado, si selecta
es la emoción que toca tu espíritu y tu cuerpo.
Ni a los Lestrigones ni a los Cíclopes
ni al salvaje Poseidón encontrarás,
si no lo llevas dentro de tu alma,
si no los yergue tu alma ante tí.
Pide que el camino sea largo.
Que sean muchas las mañanas de verano
en que llegues -¡con qué placer y alegría!
-a puertos antes nunca vistos.
Detente en los emporios de Fenicia
y hazte con hermosas mercancías,
nácar y coral, ámbar y ébano
y toda suerte de perfumes voluptuosos,
cuantos más abundantes perfumes voluptuosos puedas.
Ve a muchas ciudades egipcias
a aprender de sus sabios.
Ten siempre a Ítaca en tu pensamiento.
Tu llegada allí es tu destino.
Mas no apresures nunca el viaje.
mejor que dure muchos años
y atracar, viejo ya, en la isla,
enriquecido de cuanto ganaste en el camino
sin aguardar a que Itaca te enriquezca.
Ítaca te brindó tan hermoso viaje.
Sin ella no habrías emprendido el camino.
Pero no tiene ya nada que darte.
Aunque la halles pobre, Ítaca no te ha engañado.
Así, sabio como te has vuelto, con tanta experiencia,
entenderás ya qué significan las Ítacas.
Versión de Pedro Bádenas de la Peña
Versión de Ítaca por Patricio Anabalón
ENLACE: Cavafis
miércoles, 26 de diciembre de 2007
El musical "Antígona tiene un plan"
El montaje, a cargo de Jana Producciones y la compañía de teatro Escena Miriñaque, constará de dos sesiones, a las cinco y a las ocho y media de la tarde, según informaron ayer en conferencia de prensa el director del Palacio de Festivales, Juan Calzada; el director de escena del espectáculo, Joaquín Solanas y el representante del Banco Espírito Santo, Modesto García, entidad que ha colborado en la financiaciñon del proyecto.
'Antígona tiene un plan' se estrenó en diciembre de 2005 en Madrid y obtuvo dos premios Max de las Artes Escénicas en la edición de este año. Joaquín Solanas definió el espectáculo como «fresco y divertido».
El musical recrea la tragedia griega clásica de Sófocles, en la que se narra cómo una familia ve peligrar su reinado por las intrigas de su tío y los trabajos de uno de sus miembros, Antígona , para evitarlo, «Frente a opciones más fáciles, como las materiales, Antígona habla de leyes que están por encima de todos y que hay que respetar», señaló Solanas, quien confió en que el resultado «le gustaría a Sófocles», su autor original.
'Antígona tiene un plan' cuenta con 29 actores, 120 personajes, «un camión de vestuario» y 16 canciones originales de estilos como el hip hop, el tecno-dance, el funky, el jazz, baladas, además de 130 escenas de luz y ocho cambios de decorados.
En la pasada edición de los Premios Max contó con 11 nominaciones, y se alzó finalmente con dos premios, uno de los cuales engloba el trabajo de todo de todo el equipo que fue reconocido con el Max al mejor espectáculo musical. El espectáculo cuenta con más de 150 efectos de iluminación, cinco cambios de decorado que plasman mercados, palacios, tabernas, murallas y numerosos efectos especiales
La música está compuesta por Augusto J. Algueró (hijo del legendario maestro Algueró, autor de Marisol, Nino Bravo, Serrat) y Javier Muñoz. El libreto es obra de Javier Muñoz y Diego Yzola, autores de otros musicales de éxito como «Infanta Carlota» o «La leyenda del Unicornio». Protagoniza el musical la actriz y cantante Cristina Llorente.
Nueva novela histórica sitúa a Esquilo en las Termópilas
Jacinto Antón Barcelona www.elpais.com 20/12/2007Un testigo de excepción en las Termópilas: Esquilo. En su nueva novela histórica, "El agua y la tierra, Maratón, Termópilas, Salamina y Platea" (Edhasa), el escritor Julio Murillo coloca al gran autor de tragedias en la última batalla de Leónidas y sus 300 espartanos. También le vemos dirigiendo teatro (Los persas), consultando el oráculo de Delfos, encamado con una hetaira y ante el gran Jerjes, en la tienda del Rey de Reyes. De hecho, Esquilo es el narrador de la novela.
"Los hechos históricos de las guerras médicas son bien conocidos", explica Murillo. "Quería escribir sobre el tema, que siempre me ha interesado. En realidad, mi primera novela debía tratar sobre esa época, pero por diferentes razones pasaron por delante las que dediqué a la caída de Constantinopla (Las lágrimas de Karseh, 2005) y la Florencia de los Médicis (Las puertas del paraíso, 2006). No me apetecía crear un relato desde el punto de vista de Temístocles o inventando un personaje. Así que, al manejar la información y descubrir que Esquilo había vivido de principio a fin la totalidad de las guerras médicas, decidí utilizarlo como mi narrador, que contase la historia en primera persona, en unas supuestas memorias".
Trama detectivesca.
El novelista convierte la supuesta amistad de Esquilo y Temístocles en uno de los ejes de su historia. Juntos engañan a los persas para propiciar la victoria griega en Salamina. "Me parece evidente que se conocieron, así que ¿por qué no podía hacerlos amigos?". Murillo afirma que ha situado cuidadosamente su ficción sobre el tapiz histórico. "Hay una trama de corte detectivesco, con asesinatos, desapariciones y extraños sucesos en los que está involucrado el Oráculo de Delfos. La acción de Temístocles y Esquilo servirá no sólo para salvar a Grecia sino para desenredar también esa madeja criminal".
Hay varias licencias -aparte de una trama romántica-, como colocar a Esquilo en las Termópilas. "Sí, pero estuvo en cambio en Artemisio, a media jornada de las Termópilas, así que imagino que va hasta allí y rizando el rizo le hago narrar la batalla como testigo presencial. También es una licencia hacerle acudir al campamento de Jerjes con Sicino, el criado de Temístocles, para engañar a los persas y hacerles atacar en Salamina".
Exposición de juguetes de Antigua Grecia inaugura Nuevo Museo de la Acrópolis
Atenas EFE 17/12/2007Una exposición de juguetes de la Antigüedad griega y de hallazgos de excavaciones recientes inaugurarán una parte del edificio en construcción del Nuevo Museo de la Acrópolis a partir del próximo 21 de diciembre, indicaron hoy los responsables del centro.
El primer ministro griego, Costas Caramanlis, visitó hoy las obras del Nuevo Museo del Acrópolis, ubicado a unos 400 metros en la pendiente de la colina y frente a la roca sagrada de la Acrópolis de Atenas, donde se hallan monumentos de más de 2.500 años de antigüedad.
Caramanlis corroboró la reivindicación de Grecia, propuesta hace dos décadas, de que el Museo Británico de Londres restituya el friso de mármol extraído del Partenón por el diplomático británico Lord Elgin durante el dominio del Imperio Otomano, en el siglo XIX.
Y, así mismo, señaló que "el nuevo museo emite nuevamente el mensaje, más fuerte que nunca, del deber de la reunificación de las 'reliquias' ... y echa por tierra los argumentos contra una justa petición".
A mediados del pasado mes de octubre comenzó el traslado al Nuevo Museo de la Acrópolis de más de 300 objetos, procedentes de monumentos claves de la civilización griega, principalmente del Partenón.
ENLACE: http://es.wikipedia.org/wiki/Museo_de_la_Acr%C3%B3polis
lunes, 24 de diciembre de 2007
El mito de Eco y Narciso
En la mitología griega, Eco (en griego Ηχώ) es una Oréade (ninfa de montaña) que amaba su propia voz. Ella fue criada por ninfas y educada por las Musas.La versión del poeta romano Ovidio sustenta que Zeus empleó a Eco para distraer a Hera para que no lo descubriese cometiendo adulterio. Cuando Hera descubrió el engaño, maldijo a Eco a repetir sólo las últimas palabras de los demás.
Incapaz de tomar la iniciativa en una conversación, limitada sólo a repetir las palabras ajenas, Eco se apartó del trato humano. Pero, retirada en el campo, Eco pudo conocer a Narciso, un pastor muy hermoso de quien, a pesar de su maldición, se enamoró perdidamente. Sin embargo, el joven no tenía corazón, la consideró loca y la ignoró totalmente, así que Eco murió de amor siguiendo a Narciso por los campos, repitiendo sus palabras sin cesar, sin descansar ni alimentarse, de modo que fue debilitándose y adelgazando, hasta que de ella, sólo quedó su voz, repitiéndose eternamente.
En la mitología griega, Narciso (en griego Νάρκισσος) era un joven conocido por su gran belleza. Acerca de su mito perduran varias versiones, entre las que se cuenta la de Ovidio, que fue el primero en combinar las historias de Eco y Narciso. Según esta última, tanto doncellas como muchachos se enamoraban de Narciso a causa de su hermosura, mas él rechazaba sus insinuaciones. Entre las jóvenes heridas por su amor estaba la ninfa Eco, quien había disgustado a Hera y por ello ésta le había condenado a repetir las últimas palabras de aquello que se le dijera. Eco fue, por tanto, incapaz de hablarle a Narciso de su amor, pero un día, cuando él estaba caminando por el bosque, acabó apartándose de sus compañeros. Cuando él preguntó “¿Hay alguien aquí?”, Eco contenta respondió: “Aquí, aquí”. Incapaz de verla oculta entre los árboles, Narciso le gritó: “¡Ven!”. Después de responder: “Ven, ven”, Eco salió de entre los árboles con los brazos abiertos. Narciso cruelmente se negó a aceptar su amor, por lo que la ninfa, desolada, se ocultó en una cueva y allí se consumió hasta que sólo quedó su voz. Para castigar a Narciso, Némesis, la diosa de la venganza, hizo que se enamorara de su propia imagen reflejada en una fuente. En una contemplación absorta, incapaz de apartarse de su imagen, acabó arrojándose a las aguas. En el sitio donde su cuerpo había caído, creció una hermosa flor, que hizo honor al nombre y la memoria de Narciso.
Eco & Narciso
martes, 11 de diciembre de 2007
Nueva interpretación de las Tablillas Micénicas
Tina Martinotti y Enriqueta Martinotti, Centre National des Recherches Scientifiques (Francia) 05/12/2007Mito, rito y culto en los textos en Lineal B
A partir de búsquedas arqueológicas sobre el periodo micénico, existe una riqueza de documentación que obliga a admitir la importancia de la práctica religiosa en el mundo micénico, pero hay una enorme separación entre esta evidencia y los datos aportados por las lecturas del Lineal B.
Esta situación nos lleva a considerar que el punto débil en la búsqueda es un problema en el método de traducción de los textos. La única respuesta es retomar los textos considerando los avances aportados por la arqueología y la iconología, y añadiendo una crítica filológica, histórica, hermenéutica y una reflexión interpretativa sobre los símbolos religiosos y los mitos. El término 'kreetízoo' significa "imitar a los habitantes de Creta, equivocarse", y eso es aplicable al Lineal B: el sistema de escritura, resultado de la herencia de un gran pasado histórico, es engañoso por ocultar el sentido de lo que está escrito. Se puede decir que está intencionalmente escrito para que parezcan simples listas de personal o de aprovisionamiento porque se impuso un fuerte tabú sobre la manifestación religiosa escrita.
domingo, 9 de diciembre de 2007
El mundo de Sofía: Apología de Sócrates
Sócrates (en griego, Σωκράτης, Sōkrátes) (470 adC - 399 adC) filósofo griego, es considerado uno de los más grandes tanto de la filosofía occidental como universal. Precursor de Platón y Aristóteles, representantes fundamentales de toda la filosofía griega.
La sabiduría de Sócrates no consiste en la simple acumulación de conocimientos, sino el poder afirmar, con plena conciencia, "sólo sé que no sé nada". Esto lo hace una de las figuras más extraordinarias y decisivas de toda la historia, representa la reacción contra el relativismo y subjetivismo sofísticos, siendo un singular ejemplo de unidad entre teoría y conducta, entre pensamiento y acción. Fue a la vez capaz de llevar tal unidad al plano del conocimiento, al sostener que la virtud es conocimiento y el vicio ignorancia.
Podéis ver el texto griego completo de la Apología pinchando aquí.
El oráculo de Delfos: el ombligo del mundo.
Cuenta la mitología que el ombligo del mundo se encuentra en una de las laderas del Monte Parnaso (al norte del golfo de Corinto, en Grecia). El mito relata que Zeus mandó volar a dos águilas desde dos puntos opuestos del Universo. Las águilas llegaron a encontrarse aquí, en Delfos, donde una piedra cónica llamada ónfalos muestra el lugar. La piedra, en forma de medio huevo, fue encontrada durante las excavaciones cerca del templo de Apolo. Estas piedras que representan el ombligo del mundo eran un símbolo del centro, del lugar donde empezaría la creación del mundo. Al colocarlas en un determinado espacio, lo sacralizaban y lo convertían en el centro religioso. En el caso del ónfalos de Delfos, así fue y este santuario se convirtió en el ombligo o centro religioso de toda Grecia. En algunas monedas encontradas en el recinto se puede ver la imagen del ónfalos, esquematizada y representada por un punto en el centro de un círculo. El ónfalos se halla expuesto en el museo de Delfos.Allá por el siglo XIII a.C., se construyó en ese lugar un templo donde funcionaba el oráculo de la Madre Tierra. El nombre de Pitio fue tomado de la serpiente Pitón que vivía en una cueva de estos parajes y a la que el dios Apolo dio muerte para apoderarse de su sabiduría y ser él quien presidiera el oráculo. La mitología cuenta que después de dar muerte a la serpiente, Apolo guardó sus cenizas en un sarcófago y fundó en su honor unos juegos fúnebres que se llamaron Juegos Píticos, que consistían en pruebas atléticas, hípicas y concursos líricos. Más tarde corrió la leyenda de que ese sarcófago se hallaba enterrado debajo del ónfalos, en el templo de Apolo en Delfos. Del nombre de Pitón derivó el de Pitia o Pitonisa, nombre que se le fue dando a las mujeres que emitían el oráculo. Las candidatas a Pitias tenían que ser jóvenes, vírgenes y nacidas en Delfos (refiere Robert Graves, en su libro Los mitos griegos, que desde el día en que un devoto sedujo a la Pitia de turno, las empezaron a elegir mayores de cincuenta años). Al templo de Apolo se le llamaba también Pition y al mismo Apolo en Delfos se le llamó Apolo Pitio.
En los tiempos de mayor esplendor del oráculo, las personas viajaban largas distancias y soportaban igualmente largas esperas para preguntarle qué les deparaba el destino. Apolo les respondía a través de la voz de las sacerdotisas (las respuestas solían ser oscuras y ambiguas). El oráculo de Delfos le advirtió a Layo, rey de Tebas, que si tenía un descendiente varón, éste lo iba a matar. Tiempo después, la esposa de Layo dio a luz un varoncito. Temeroso de la profecía, el rey abandonó a su hijo en la montaña. El pequeño sobrevivió, lo llamaron Edipo y lo criaron en la corte de Pólibo, rey de Corinto. Años más tarde, el oráculo le advirtió a Edipo: “¡Matarás a tu padre y te casarás con tu madre!”. La funesta profecía se cumplió al pie de la letra y permitió que, siglos después, el nombre de Edipo fuera usado para designar a un incestuoso complejo psicológico.
Orestes es otro de los famosos que consultó al oráculo de Delfos. Quería saber si debía matar a su madre, que había asesinado vilmente a Agamenón, esposo de ella y padre de Orestes. La respuesta fue que debía matarla si no quería convertirse en un paria y enfermar de lepra. Ante tan inquietante presagio, y dado que contaba con el aval de Apolo, Orestes decidió cometer matricidio.
Pero estos son mitos. En la vida real, gobernantes, militares y particulares viajaban a Delfos para consultar al oráculo. Así lo hizo Creso (560 -546 a.d.C.) que fue el último rey de Lidia. Se cuenta de él que en una ocasión vino a Delfos a consultar el oráculo pues se estaba preparando para invadir el territorio persa y quería saber si el momento era propicio. El oráculo fue así: ἤν στρατεύηται ἐπὶ Πέρσας, μεγάλην ἀρχήν μιν καταλύσειν "Si organizas una expedición contra los persas, destruirás un gran imperio". La respuesta se interpretó como favorable y dando por hecho que el gran imperio era el de los persas. Pero el "gran imperio" que se destruyó en aquel encuentro fue el suyo, y Lidia pasó a poder de los persas. Esto es un ejemplo de la ambigüedad en las respuestas. Muchas de ellas fueron recogidas por autores clásicos. En realidad el oráculo no trataba de adivinar los hechos sino de dar buenos consejos, cosa que no era demasiado difícil pues en el santuario se disponía de la última noticia y de los últimos acontecimientos del mundo conocido.
Con el paso de los siglos y la aparición del cristianismo, la popularidad del oráculo fue disminuyendo. El emperador romano Teodosio I mandó clausurarlo en el año 381.
De acuerdo con los relatos de la época, la Pitia atendía en una cámara ubicada en el corazón del templo. Se sentaba en un trípode, caía en un estado de trance y respondía las preguntas que le hacían. Era creencia común que el trance lo provocaban los vapores que brotaban de unas grietas en el suelo de la cámara. Las grietas y los vapores son mencionados en los escritos de Heródoto, Cicerón, Plinio el Viejo y Plutarco (este último, célebre autor de las Vidas paralelas, fue sacerdote de Apolo en Delfos). A Plutarco se le deben las primeras hipótesis acerca del origen geológico de los vapores que, según su descripción, despedían un aroma dulce. La historia de las grietas y los vapores fue descartada durante la primera mitad del siglo XX, principalmente por falta de evidencias. Sin embargo, a fines de siglo, los estadounidenses John Hale (arqueólogo), Jelle de Boer (geólogo), Jeff Chanton (químico) y Rick Spiller (toxicólogo), demostraron que, después de todo, los antiguos cronistas no estaban tan errados. El arqueólogo y el geólogo descubrieron que la cámara del oráculo estaba erigida exactamente sobre el punto de intersección de dos fracturas de la corteza terrestre. Debajo del templo se encontraron grietas en la roca, producidas por la tensión entre las fracturas, y un importante depósito de hidrocarburos de origen orgánico, que bien podía ser la fuente de los vapores mencionados por los autores de antaño. El químico detectó en el lugar la presencia de etileno. El toxicólogo confirmó que se trata de un gas de olor dulce, que produce un estado de trance sin pérdida del conocimiento. Quienes lo aspiran sienten euforia y la sensación de abandonar el cuerpo, pero pueden permanecer sentados y responder preguntas (como lo hacían las Pitias).
sábado, 8 de diciembre de 2007
CATASTERISMOS: El mito de Pegaso
En un vuelo que hizo hacia el Olimpo, Pegaso llegó al palacio de Zeus quien le confió la misión de llevar los rayos y los relámpagos y de conducir el carro de la Aurora. Atenea lo domó y lo dio a Perseo para ir a liberar a Andrómeda.
Animados por esto y por el carácter magnífico del caballo, muchos fueron los que intentaron atraparlo, aunque siempre sin éxito. Sin embargo, para Belerofonte, que era príncipe de Corinto, atrapar a Pegaso fue una obsesión. Belerofonte pasó la noche en un templo de Atenea siguiendo el consejo de un adivino y ésta se le presentó de madrugada con unas bridas de oro indicándole que con ella podría atrapar a Pegaso, como así fue. Belerofonte fue con las bridas al prado preferido de Pegaso donde lo encontró paciendo tranquilamente y cuando se le acercó se dejó montar sin resistirse.
Una vez logrado su objetivo, el manso Pegaso, se convirtió en una gran ayuda para Belerofonte que lo empleó en sus muchas aventuras contra las Amazonas y la Quimera, monstruo horrendo. Sin embargo Belerofonte se volvió muy orgulloso y se paseaba montado en Pegaso diciendo que podía volar como los dioses, y así, lleno de orgullo, Belerofonte hincó las espuelas en el maravilloso animal, para obligarle a subir hasta el Olimpo, y allí Pegaso, que no quería acercarse a los dioses, o porque Zeus quería castigar a Belerofonte, lo dejó caer, y a partir de entonces, Belerofonte vagó sin rumbo por el mundo, sin poder hablar con nadie, rechazado por los dioses. Según otra versión, Belerofonte encontró la muerte en ese momento.
Desde entonces, Pegaso se quedó en los establos del Olimpo y se convirtió en el medio de transporte del trueno y el rayo de Zeus. Pasó a ser corcel de las musas y habitaba con ellas en el Helicón y se dice que descubrió la fuente Pirene, en Corinto. También se decía que era padre de los Centauros, que nacieron de una esclava, con la que Pegaso e Ixión tuvieron relación la misma noche. Luego se convirtió en la constelación que lleva su nombre con las cuatro brillantes estrellas que forman el Cuadrado de Pegaso.
Wikipedia: El mito de Pegaso
sábado, 1 de diciembre de 2007
El mito de Eros y Psique
En una ciudad de Grecia había un rey y una reina que tenían tres hijas. Las dos primeras eran hermosas. Para ensalzar la belleza de la tercera, llamada Psique, no es posible hallar palabras en el lenguaje humano. Tan hermosa era que sus conciudadanos, y un buen número de extranjeros, acudían a admirarla. Incluso dieron en compararla a la propia Venus, y no advirtieron que, al descuidar los ritos debidos a esta diosa, tal vez estaban atrayendo sobre la bella y bondadosa joven un destino funesto. Venus, la diosa que está en el origen de todos los seres, herida en su orgullo, encargó a su hijo Eros: "Haz que Psique se inflame de amor por el más horrendo de los monstruos" y, dicho esto, se sumergió en el mar con su cortejo de nereides y delfines.Psique, con el correr del tiempo, fue conociendo el precio amargo de su hermosura. Sus hermanas mayores se habían casado ya, pero nadie se había atrevido a pedir su mano: al fin y al cabo, la admiración es vecina del temor... Sus padres consultaron entonces al oráculo: "A lo más alto contestó la llevarás del monte, donde la desposará un ser ante el que tiembla el mismo Júpiter". El corazón de los reyes se heló, y donde antes hubo loas, todo fueron lágrimas por la suerte fatal de la bella Psique. Ella, sin embargo, avanzó decidida al encuentro de la desdicha.
Sobre un lecho de roca quedó muerta de miedo Psique, en lo alto del monte, mientras el fúnebre cortejo nupcial se retiraba. En estas que se levantó un viento, se la llevó en volandas y la depositó suavemente en un pradera cuajada en flor. Tras el estupor inicial Psique se adormeció. Al despertar, la joven vio junto al prado una fuente, y más allá un palacio. Entró en él y quedó asombrada por la factura del edificio y sus estancias; su asombro creció cuando unas voces angélicas la invitaron a comer de espléndidos platos y a acostarse en un lecho. Cayó entonces la noche, y en la oscuridad sintió Psique un rumor. Pronto supo que su secreto marido se había deslizado junto a ella. La hizo suya, y partió antes del amanecer.
Pasaron los días por la soledad de Psique, y con ellos sus noches de placer. En una ocasión su desconocido marido le advirtió: "Psique, tus hermanas querrán perderte y acabar con nuestra dicha". "Mas añoro mucho su compañía dijo ella entre sollozos. Te amo apasionadamente, pero querría ver de nuevo a los de mi sangre". "Sea ", contestó el marido, y al amanecer se escurrrió una vez más de entre sus brazos. De día aparecieron junto a palacio sus hermanas y le preguntaron, envidiosas, quién era su rico marido. Ella titubeó, dijo que un apuesto joven que ese día andaba de caza y, para callar su curiosidad, las colmó de joyas. Poco antes de que anocheciera, Psique tranquilizó a sus hermanas y las despidió hasta otra ocasión.
Con el tiempo, y como no podía ser de otra forma, Psique quedó encinta. Pidió entonces a su marido que hiciera llegar a sus hermanas de nuevo, ya que quería compartir con ellas su alegría. Él rezongó pero, tras cruzar parecidas razones, acabó accediendo. Al día siguiente llegaron junto a palacio sus hermanas. Felicitaron a Psique, la llenaron de besos y de nuevo le preguntaron por su marido. "Está de viaje, es un rico mercader, y a pesar de su avanzada edad..." Psique se sonrojó, bajó la cabeza y acabó reconociendo lo poco que conocía de él, aparte de la dulzura de su voz y la humedad de sus besos... "Tiene que ser un monstruo ", dijeron ellas, aparentemente horrorizadas, "la serpiente de la que nos han hablado. Has de hacer, Psique, lo que te digamos o acabará por devorarte". Y la ingenua Psique asintió.
Cuando esté dormido, dijeron las hermanas, coge una lámpara y este cuchillo y córtale la cabeza". Enseguida partieron, y dejaron sumida a Psique en un mar de turbaciones. Pero cayó la noche, llegó con ella el amor que acostumbraba y, tras el amor, el sueño. La curiosidad y el miedo tiraban de Psique, que se revolvía entre las sábanas. Decidida a enfrentar al destino, sacó por fin de bajo la cama el cuchillo y una lámpara de aceite. La encendió y la acercó despacio al rostro de su amor dormido. Era... el propio dios Cupido, joven y esplendoroso: unos mechones dorados acariciaban sus mejillas, en el suelo el carcaj con sus flechas. La propia lámpara se avivó de admiración; la lámpara, sí, y una gota encendida de su aceite cayó sobre el hombro del dios, que despertó sobresaltado.
Al ver traicionada su confianza, Cupido se arrancó de los brazos de su amada y se alejó mudo y pesaroso. En la distancia se volvió y dijo a Psique: "Llora, sí. Yo desobedecí a mi madre Venus desposándote. Me ordenó que te venciera de amor por el más miserable de los hombres, y aquí me ves. No pude yo resistirme a tu hermosura. Y te amé... Que te amé, tú lo sabes. Ahora el castigo a tu traición será perderme". Y dicho esto se fue. Quedó Psique desolada y se dedicó a vagar por el mundo buscando recuperar, inútilmente, el favor de los dioses: la cólera de Venus la perseguía. La diosa finalmente dio con ella, menospreció el embarazo de la joven, le dio unos cuantos sopapos y la encerró con sus sirvientas Soledad y Tristeza.
El caso es que Venus decició someter a Psique a varias pruebas, convencida de que no podría superarlas; mas acudieron en ayuda de la joven las compasivas hormigas, las cañas de los ríos y las aves del cielo. La última prueba, en cambio, fue la más terrible: Psique bajó a los infiernos en busca de una cajita que contenía hermosura divina. En el camino de regreso, sin embargo, quiso ella misma ponerse un poco y, al abrir la caja, un sueño insoportable se abatió sobre ella. Y habría muerto, de no ser porque Cupido, su loco enamorado, acudió a despertarla: "Lleva rápidamente la cajita a mi madre, que yo intentaré arreglarlo todo" dijo, y se fue volando. En la morada de los dioses, a petición de Cupido, Zeus determinó que los amantes podían vivir juntos. Así que Hermes raptó a Psique y la llevó al cielo, donde se hizo inmortal. Y fueron juntos felices Eros y Psique y a su debido tiempo tuvieron una niña a la que en la tierra llamamos Voluptuosidad.
Apuleyo, Metamorfosis IV 28 a VI 24.